Dấu Ấn VCIPLA Tại Vietnam Licensing Expo 2025: Khi Art Toy Việt Khát Vọng Vươn Ra Biển Lớn

Vietnam Licensing Expo 2025 không chỉ là nơi gặp gỡ giao thương của các thương hiệu quốc tế đình đám, mà còn là sân khấu rực rỡ để sự sáng tạo Việt Nam khẳng định vị thế và bản sắc riêng. Nổi bật tại khu vực trung tâm năm nay, thu hút đông đảo sự quan tâm của giới chuyên môn và nhà đầu tư, chính là không gian trưng bày của VCIPLA (Vietnam Cultural & Intellectual Property Licensing Alliance).

Tại đây, VCIPLA lựa chọn mang Art Toy vào vị trí trung tâm để khẳng định một thông điệp quan trọng: “Artist và nhà sáng tạo Việt Nam hoàn toàn đủ khả năng bước vào hệ sinh thái IP toàn cầu.”

Art Toy: Xu hướng toàn cầu và mảnh ghép không thể thiếu của ngành Licensing

Trên thị trường quốc tế, Art Toy không chỉ đơn thuần là sản phẩm sưu tầm. Đây được xem là nền tảng IP đầu đời – nơi nhân vật, phong cách đồ họa và ngôn ngữ nghệ thuật được định hình rõ nét trước khi bước vào thương mại hóa trên quy mô lớn.

Các thương hiệu lớn từ Nhật Bản, Hàn Quốc đến Mỹ đều xem Art Toy là “bản thử nghiệm” cho chiến lược Licensing toàn diện, bởi tính ưu việt của mô hình này:

• Dễ tạo cộng đồng fan trung thành: Người sưu tầm Art Toy thường có sự gắn kết cảm xúc sâu sắc với nhân vật.
• Đo lường sức hút: Là công cụ hiệu quả để đo lường sức hút nhân vật trước khi đầu tư lớn vào phim ảnh, thời trang hay sản phẩm tiêu dùng.
• Môi trường thử nghiệm sáng tạo: Mở ra không gian sáng tạo không ràng buộc, cho phép nghệ sĩ thể hiện cái tôi nghệ thuật mạnh mẽ nhất.
• Doanh thu & Giá trị: Vừa tạo doanh thu trực tiếp từ sản phẩm, vừa xây dựng giá trị IP dài hạn.

Sự bùng nổ của các hội chợ đình đám như DesignerCon, WonderFest, Thailand Toy Expo là minh chứng rõ ràng nhất cho việc Art Toy đang trở thành một dòng chảy văn hóa mạnh mẽ – và Licensing chính là động lực để đưa chúng đi xa hơn phạm vi trưng bày hay tủ kính của người sưu tầm.

Bốn không gian trưng bày – Bốn góc nhìn về sáng tạo Việt Nam

Gian hàng của VCIPLA năm nay quy tụ ba đại diện tiêu biểu cho hệ sinh thái sáng tạo Việt. Mỗi đơn vị mang một năng lực riêng, nhưng cùng chung một tầm nhìn: xây dựng IP Việt Nam có giá trị thực và có thể đi ra thế giới.

1. Punart Studio – Toy Art Made in Vietnam

Punart Studio mang đến tinh thần “Uniq Art from Vietnam” thông qua hệ sinh thái nhân vật độc quyền như Brockie, Ton Ten, Q-nie, Sleepie, Kelly… Đặc biệt, bộ sưu tập HOA Collection dựa trên bốn nguyên tố Earth – Water – Fire – Metal đã gây ấn tượng mạnh nhờ tư duy thiết kế hiện đại.

Với Punart, phong cách tạo hình tinh tế không chỉ để ngắm nhìn, mà là minh chứng cho thấy Art Toy có thể trở thành nền tảng vững chắc để phát triển những IP mạnh mẽ, đa ứng dụng và giàu bản sắc văn hóa.

2. VOOC Creative – Khi văn hóa trở thành ngôn ngữ hình ảnh

VOOC Creative mang đến triển lãm những nhân vật và phong cách kể chuyện đậm đà bản sắc nhưng được thể hiện dưới lăng kính mới mẻ. Tại đây, văn hóa không còn là những khái niệm trừu tượng mà đã trở thành ngôn ngữ hình ảnh sống động.

Cách VOOC nội địa hóa hình ảnh và thiết kế nhân vật mở ra góc nhìn về việc ứng dụng IP vào thương mại, truyền thông và sản phẩm tiêu dùng, biến văn hóa thành tài sản có giá trị kinh tế.

3. ProductionQ – Từ màn ảnh đến hệ sinh thái IP

Là đơn vị đứng sau thành công của loạt phim điện ảnh Bắc Kim Thang, Rừng Thế Mạng, Chuyện Ma Gần Nhà và bom tấn Cám, Production Q thể hiện rõ cách một nhân vật hoặc một thế giới điện ảnh có thể trở thành IP có vòng đời dài hơn màn chiếu.

Sự xuất hiện của Production Q tạo ra sự kết nối thú vị giữa ba đỉnh tam giác: Điện ảnh – Art Toy – Licensing. Họ chứng minh rằng một bộ phim hay không chỉ kết thúc ở rạp, mà là khởi đầu cho một hệ sinh thái các sản phẩm phái sinh và trải nghiệm mở rộng.

4. Bakia Universal Studio – Thông điệp sự sáng tạo có thể kết nối “bất kì ai”

Thành lập từ 2020, đây là studio sáng tạo với triết lý “bất kì ai” (Bakia) – nhấn mạnh sự kết nối vô hạn mà sáng tạo nghệ thuật có thể mang lại, dù bạn có là ai, đến từ nền văn hoá nào, hay làm công việc gì. Mỗi sản phẩm của họ là sự kết hợp giữa kỹ thuật chính xác, gia công tinh xảo và tư duy nghệ thuật độc bản, mang đến giải pháp thiết kế toàn diện, nâng tầm giá trị IP gốc và định hình xu hướng sáng tạo trong ngành công nghiệp giải trí và nghệ thuật toàn cầu.

Sứ mệnh VCIPLA: Đưa nghệ sĩ và IP Việt Nam ra thế giới

Qua gian trưng bày năm nay, VCIPLA muốn gửi một thông điệp nhất quán và đầy cảm hứng tới thị trường: Việt Nam có tài năng. Việt Nam có câu chuyện. Việc còn lại là tạo ra nền tảng để IP Việt có thể bước vào sân chơi toàn cầu.

Hành trình này đang được VCIPLA hiện thực hóa qua từng bước cụ thể:

1. Kết nối quốc tế: Đưa nghệ sĩ Việt tham gia các triển lãm Art Toy uy tín trên thế giới.
2. Mở rộng mạng lưới: Kết nối các studio trong nước với hệ sinh thái Licensing toàn cầu.
3. Chuẩn hóa: Hỗ trợ chuẩn hóa hồ sơ IP, quy trình thương mại hóa và xây dựng chiến lược Licensing bài bản.
4. Thương mại hóa: Từng bước đưa các IP Việt Nam ra thị trường quốc tế thông qua các hợp đồng cấp phép thực tế.

Đây không chỉ là tầm nhìn của VCIPLA, mà còn là cam kết đồng hành lâu dài cùng cộng đồng sáng tạo Việt Nam.

Hẹn gặp lại tại Vietnam Licensing Expo 2026 – Chủ đề “NO ONE CREATES ALONE”

Chúng tôi vui mừng thông báo sự kiện năm 2026 đã được xác nhận tổ chức tại WTC Bình Dương, thể hiện sự cam kết mạnh mẽ đối với nền kinh tế sáng tạo Việt Nam.

Chủ đề của năm 2026 sẽ là NO ONE CREATES ALONE (Không ai sáng tạo một mình). Chủ đề này nhấn mạnh vai trò tiên quyết của sự kết nối, tinh thần cộng tác và bệ đỡ hạ tầng trong quá trình phát triển IP.

VCIPLA rất hân hạnh tiếp tục đồng hành cùng nghệ sĩ, studio, thương hiệu và cộng đồng sáng tạo để:

• Xây dựng hệ sinh thái IP bền vững.
• Đưa sản phẩm sáng tạo Việt Nam đến gần hơn với thị trường quốc tế.
• Kiến tạo tương lai nơi IP Việt không chỉ được yêu thích trong nước mà còn có vị trí xứng đáng trên bản đồ thế giới.

Hẹn gặp anh chị tại Vietnam Licensing Expo 2026 – nơi mọi ý tưởng có thể tìm thấy con đường ra thị trường, và mọi nhà sáng tạo đều có cộng đồng cùng đồng hành.